De ser un deporte importado, identificado por su evidente rudeza y confinado al gusto del pueblo, la lucha libre se ha convertido en el mito contemporáneo mexicano.
Ese culto por los héroes de estrambóticas máscaras y corpulentos cuerpos, de lances suicidas y cerrajeros de llaves tormentosas, llega a sus primeros 75 años de vida.
Para celebrarlo el Consejo Mundial de Lucha Libre (CMLL), la empresa de luchas más antigua del globo y fábrica de sueños de verdaderos mitos populares, decidió invitar a un grupo de pintores para intervenir el espacio considerado como el Palacio de la Lucha Libre en México.
Chilangos y oaxaqueños por igual, artistas de la gráfica, de los tatuajes, del óleo y el spray, fueron convocados bajo la consigna de recrear las hazañas de estos gladiadores modernos de psicodélicas máscaras y colorida parafernalia.
Durante septiembre de 2008 y hasta el mismo mes de 2009, Demián Flores, Cristian Pineda, Dr. Lakra, Jean Sebastien Ruyer, Humberto Valdés, Alejandro Pérez Cruz, Andrés Mendoza, Benjamín Eder y Huerta Barbosa, serán los encargados de tomar las paredes, el estacionamiento y la fachada de la Arena México para que, como en el muralismo, la fusión de la arquitectura, la cultura popular y el arte den cuenta del desdoblamiento estético del imaginario mexicano.
El CMLL comisionó al comunicólogo Orlando Jiménez, quien lleva más de 15 años investigando el tema y realizando exposiciones fotográficas e iconográficas, para reunir a creadores, afines y no a las luchas, para que estamparan su ideario alrededor de este deporte-espectáculo.
Además del programa de intervenciones artísticas, Jiménez montará dos exposiciones, una de fotografía y video a partir del 30 de septiembre en el Museo de la Ciudad de México titulada Katharsis.
La otra, CMLL 75 años, será en la Arena, donde se exhibirán nueve grabados de los artistas arriba mencionados, y el trabajo de grabadores surgidos del Faro de Oriente.
Este 11 de septiembre a mediodía se inaugura el primero. Jerónimo López (Dr. Lakra) es el encargado de inaugurar con un homenaje al cine de terror de la lucha libre hecho con aerosol.
Los demás bocetos van desde una especie de paráfrasis de “Un domingo en la Alameda”, donde estarán todos los personajes de la industria luchística, propuesto por Humberto Valdés en seis murales para el Pórtico principal con una altura de 43 metros, hasta el proyecto de Damián Flores que requiere mosaico al estilo bizantino.
“Me parece importante este pretexto del festejo para que los artistas trabajen con las empresas, y éstas no sólo vean el dinero sino también el aspecto cultural”, subraya.
El investigador recuerda que en los últimos 10 años cambió el panorama en el sentido de las investigaciones iconográficas, e inclusive cinematográficas.
“No tiene mucho que esta mina estaba deshabitada, por ejemplo, Lourdes Grobet llevaba 25 años de investigación y hasta ahora una editorial se animó, porque es un tema muy poco revisado a nivel de publicaciones y videos”, acota.
“La máscara ha llegado a considerarse como el mismo sombrero charro, pero el primer enmascarado fue un irlandés. Ahora hay otras luchas, como la de Estados Unidos o Japón, que se apropiaron de este símbolo”.
